Η τρίτη μέρα της 19ης Athens Xclusive Designers Week αφορούσε την ανάδειξη νέων σχεδιαστών, στους οποίους δόθηκε η ευκαιρία να παρουσιάσουν τις συλλογές τους με σκοπό την διεκδίκηση τριών βραβείων: Best Catwalk, Best Trendsetter και Best New Designer.
Δεκατρείς τελείως διαφορετικές collections για τη σεζόν Φθινόπωρο/Χειμώνας 2016-2017, έδωσαν μια νεανική πνοή -με υψηλό ωστόσο πήχη- στο runway και ανέδειξαν την δική τους οπτική όσον αφορά στη μόδα, το στιλ και τη δημιουργικότητα.
Το show ξεκίνησε με την συλλογή της Andry Anastasiou, όπου η συλλογή της έφερε τον τίτλο «Μία βαλίτσα… τόσα ταξίδια» αναφερόμενη στην βαλίτσα του προπάππου της με την οποία ταξίδευε πουλώντας κεντήματα. Οι αποχρώσεις της συλλογής της βασίζονταν σε γήινους χρωματισμούς, κυρίως μπεζ, χρυσό και καφέ, εναρμονισμένους με παστέλ ροζ πινελιές. Ενδιαφέρουσα ήταν η επιλογή των υφασμάτων, καθώς αποφάσισε να περιπλέξει τρεις αρκετά διαφορετικές υφές δοσμένες σε γεωμετρικούς σχηματισμούς, συνδυάζοντας σατέν, δέρμα και κεντήματα, που ήταν άλλωστε η πηγή έμπνευσής της. Τα μοντέλα φορούσαν στα μαλλιά τους κεντημένα hair bands, χαρίζοντας ένα bohemian ύφος στην collection.
Η συλλογή που παρουσίασε η Βάλια Καστρουνή είχε μια all time classic αύρα, συνδυασμένη με μια αύρα ρομαντισμού. Οι δημιουργίες της –από βελούδο και σατέν- διακρίνονταν για την θηλυκή τους γραμμή που θύμιζε σε κάποιες περιπτώσεις old Hollywood. Οι αποχρώσεις στις οποίες κινήθηκε ήταν μπορντό, navy blue και golden rose, ενώ υπήρχαν και μια υπόνοια μαύρου. Χαρακτηριστικό της collection –που είναι ήδη trend- αποτέλεσε το βαθύ ντεκολτέ το οποίο έρχεται να ενωθεί γύρω από τον λαιμό σαν κόσμημα.
Η Chloe Moumbaris παρουσίασε μια συλλογή που έμοιαζε πολύ με ηλιοβασίλεμα. Η παλέτα της βασίστηκε σε γήινους χρωματισμούς, όπως καφέ, πορτοκαλί και μπεζ, με αρκετά φαρδιά φόρμα και γεωμετρικά σχήματα. Το show ξεκίνησε με μια πολύ δυναμική δημιουργία –που θύμισε σε πολλούς Alexander McQueen- ένα λευκό κοστούμι του οποίου το μανίκι κατέληγε σε πιέτες και αγκάλιαζε το πρόσωπο. Ωστόσο, τα υπόλοιπα κομμάτια της συλλογής δεν φάνηκε να έχουν κάποια συνοχή με το πρώτο, δυσαρεστώντας το κοινό, που ενθουσιάστηκε με την εναρκτήρια δημιουργία.
Η νικήτρια του βραβείου Best New Designer, Fotini LGK, εμπνεύστηκε για τη συλλογή της από την παραδοσιακή ιαπωνική ενδυμασία και τα διαστημικά φαινόμενα. Στην χρωματική της παλέτα υπήρχαν ποικίλες αποχρώσεις του μπλε που θυμίζουν το διάστημα, καθώς και μαύρο, λευκό, χρυσό. Τόσο η παλέτα όσο και τα ψηφιακά prints, ήταν αποτελέσματα μελέτης εικόνων και βίντεο που εσωκλείουν την δραστηριότητα του ήλιου. Την παράσταση έκλεψαν τα μοναδικά head pieces, που σε συνδυασμό με το σκούρο μπλε κραγιόν των μοντέλων, έδιναν μια διαστημική, ως και εξωγήινη πνοή στη συλλογή. Για την απονομή του βραβείου κλήθηκε ο επίτιμος καλεσμένος της βραδιάς, τέως Υπουργός Τουριστικής Ανάπτυξης και Υπουργός Παιδείας και Θρησκευμάτων και νυν Σύμβουλος Τουριστικής Ανάπτυξης του Δήμου Αθηναίων, ο κύριος Άρης Σπηλιωτόπουλος. Ως νικήτρια του βραβείου, η Fotini LGK, εξασφάλισε μια εμπορική συνεργασία με τα καταστήματα Sotris.
Ακολούθησε το brand ΤLΓΔ της Δέσποινας Τουλγαρίδη, το οποίο μάλιστα κέρδισε το βραβείο Best Catwalk. Για την απονομή του βραβείου κλήθηκε η Πρόεδρος της Διεθνούς Εβδομάδας Μόδας της Αθήνας, Athens Xclusive Designers Week, κα Τόνια Φουσέκη. Ως νικήτρια, θα μπορέσει να επισκεφτεί το Μουσείο του Salvatore Feraggamo στην Φλωρεντία, ταξιδεύοντας στην ιστορία του οίκου και θαυμάζοντας όλα τα εκθέματα του δημιουργού. Το catwalk ήταν πραγματικά εκρηκτικό, δυναμικό και με πολλή ενέργεια. Κι αυτό, διότι ένα από τα μοντέλα ανέδειξε τις χορευτικές του break-dance ικανότητες πάνω στην πασαρέλα, ανεβάζοντας τη διάθεση του κοινού. Ο τίτλος της συλλογής ήταν «Time Travel» και μας παρουσίασε oversized δημιουργίες με νοσταλγικά χαρακτηριστικά, όπως πλεκτά και καπέλα.
Η Penelope Demetriou ανέδειξε το ταλέντο της, εγκωμιάζοντας μέσω της collection της τα εμφατικά prints και τις minimal γραμμές. Στο catwalk πέρασαν ποικίλα στιλ, από μπαρόκ φορέματα, μέχρι black and white outfit και metallic leather. Την παράσταση έκλεψε μια δημιουργία με cut out legs στο ύψος των μηρών, όπου το πάνω μέρος θύμιζε φούστα και το κάτω παντελόνι.
Ένα πάντρεμα του χειμώνα με το καλοκαίρι προτείνει με τη συλλογή της η Maria Vytinidou, που ήταν από τις πιο πολύχρωμες που είδαμε στην 19η AXDW. Ο τίτλος «Synthesis is our thesis» ταίριαζε απόλυτα καθώς κάθε piece που πέρασε στο catwalk ήταν μια ολόκληρη σύνθεση, όχι μόνο ως προς τα layers αλλά και ως προς τα μοτίβα, τα χρώματα, τα ετερόκλητα υλικά. Η κολεξιόν ήταν εμπνευσμένη από την εποχή των Αζτέκων και την περιοχή του Μεξικού. Εντύπωση προκάλεσαν όχι μόνο τα εξαιρετικά παλτό, αλλά και τα μαγιό που ήταν διακοσμημένα με πολύτιμες πέτρες.
Η Eyphrosyne Vlassi παρουσίασε μια dark collection με αρκετά glam rock στοιχεία. Με τίτλο «Devoid», είχε ως έμπνευση την κομψότητα του Λονδίνου και τους ρυθμούς της νυχτερινής ζωής. Κεντρική της παλέτα το μαύρο, με ορισμένες μεταλλικές λεπτομέρειες. Κάποιες φορές η αίσθηση που άφηνε ήταν πιο soft, με διαφάνειες και δαντέλα, ενώ άλλες φορές γινόταν πιο hard, με δέρμα και έντονες γραμμές.
Κομψότητα, ρομαντισμός, θηλυκότητα. Η συλλογή της Christina Teligiannidou ήταν από τις πιο εντυπωσιακές και δημιουργικές, με ορισμένα κομμάτια που θα μπορούσαν να θεωρηθούν haute couture. Με έμπνευσή της τις σκιές της φύσης, έπλεξε ένα εγκώμιο προς τη δαντέλα, το βολάν, τη διαφάνεια και τον όγκο. Ήσυχες αποχρώσεις, με δυναμικές λεπτομέρειες.
Μοβ και μπλε αποχρώσεις, όγκος και κομψότητα κι ένας χορός στην αρχή της επίδειξης, όπου οι χορεύτριες δοκίμαζαν κάποιες δημιουργίες. Η συλλογή «Polis» από το δίδυμο Chris & Tonia είχε σκοπό να αναδείξει το ρούχο ως σύντροφο της κάθε γυναίκας. Η ανάγκη για διαφορετικότητα, το city chic style και η μοντέρνα αρχιτεκτονική αποτέλεσαν την πηγή έμπνευσης γι’ αυτήν την collection.
Νικήτρια του βραβείου Trendsetter –όπως και της περσινής διοργάνωσης- ήταν ξανά η Joy Koumentakou | Made by JK. Η σκηνή γέμισε χρώμα, χαρούμενη διάθεση και μουσική. Με αρκετά εμφανή επιρροή της pop art κουλτούρας, η συλλογή «Feelings» είχε τα πάντα. Καρό, πουά, prints, statement logos, γάντια, fun handbags, και κυρίως πολύ χρώμα. Ήταν σίγουρα η πιο διασκεδαστική συλλογή, με συνδυασμούς όλων των παραπάνω στο κάθε ένα piece, και υπέροχες αρχιτεκτονικές γραμμές. Το βραβείο αντιστοιχεί στην παροχή χώρου και εξοπλισμού εργασίας, καθώς και σε ταχύρρυθμα σεμινάρια πάνω στην παραγωγή ενδύματος στο Athens Fashion Design Lab. Για την απονομή του βραβείου κλήθηκε ο κ. Μελέτης Καραμπίνης, Γενικός Διευθυντής του Συνδέσμου Κατασκευαστών Έτοιμων Ενδυμάτων, του φορέα που προσφέρει το βραβείο.
Η Maro Martzi παρουσίασε μια minimal, ήρεμη αλλά έντονα δομημένη συλλογή. Λευκές δημιουργίες με σύνθετο structure και τετραγωνισμένη γραμμή, ήταν μια collection διαφορετική από τις υπόλοιπες καθώς η μόνη της δύναμη ήταν ο γεωμετρικός σχεδιασμός των ρούχων, κι όχι το χρώμα. Ιδιαίτερη επίσης ήταν η επιλογή των παπουτσιών, εμπνευσμένη από την κινεζική κουλτούρα. Ωστόσο αυτό που εντυπωσίασε το κοινό, ήταν τα δύο pieces με neon φωτισμό πάνω τους, που έδωσαν μια φουτουριστική πνοή στη συλλογή.
Η τέχνη συναντά τη μόδα και το πάντρεμα αυτό εμφανίστηκε στο catwalk του brand MK by Marios, του Μάριου Καραβασίλη. Ένα dark concept, μια couture collection, με αρκετό αίμα και ακόμη περισσότερη δημιουργικότητα. Κάθε ένα από τα κομμάτια της συλλογής θα μπορούσε να κρύβει πίσω του μια ιστορία. Σίγουρα πάντως ενέχει όγκο, χρώμα, βελούδο συνδυασμένο με δαντέλα, μοτίβα που θυμίζουν μπαρόκ, και συγκλονιστικά head pieces με βεντάλιες και λουλούδια. Δυστυχώς δεν απέσπασε κάποιο βραβείο και ήταν πιθανώς η πιο αδικημένη συλλογή της βραδιάς, καθώς συνδύαζε την ευρεσιτεχνία, την φαντασία, ένα έντονο concept και μια καταπληκτική απόδοσή του μέσω της καλλιτεχνικής οπτικής του δημιουργού.
Το show έλαβε τέλος με την συλλογή από το Athensfashionclub Fashion School, που παρουσίασε στο κοινό μαύρες δημιουργίες –κυρίως μαγιό- στολισμένες με neon φωτισμό και τούλι.
Η βραδιά έληξε με την ανάδειξη των τριών νικητών της 19ης AXDW –TLΓΔ, Joy Koumentakou | Made by JK, Fotini LGK– με παρουσιαστή τον ηθοποιό Γιάννη Αϊβάζη, ο οποίος έσπευσε να συγχαρεί όλους τους διαγωνιζόμενους, και να τους παροτρύνει να συνεχίσουν να ακολουθούν το όνειρό τους ανεξαρτήτως του αποτελέσματος.